Ogni individuo ha racchiuso in sé una propria capacità creativa che possiamo definire innata. Tutti ne facciamo esperienza durante l' infanzia: per esempio, quando da bambini ci avviciniamo per la prima volta al mondo dei colori è un' esperienza spontanea finalizzata esclusivamente al raggiungimento di una propria gratificazione, dettata dalla curiosità e dalla voglia di sperimentare. Unico obiettivo è l' esperienza del piacere che questa attività è in grado di dare. Il bambino lasciato libero di muoversi in un proprio spazio e dotato degli strumenti necessari esprime in autonomia la propria creatività sperimentando e utilizzando, pur nella totale ignoranza di tecniche e di teorie espressive, il proprio potenziale creativo.

Nel diventare adulti ci si allontana da questa esperienza che rimane isolata al periodo dell' infanzia. Il mondo definitoadultoè condizionato dalla necessità di omologare i propri obiettivi non alle nostre reali esigenze ma piuttosto alle necessità che ci vengono imposte dall' esterno. Un processo che spesso avviene anche nell' artista: sovraccaricato di modelli e tecniche di riferimento, a volte finisce per smarrire il contatto con la propria espressione creativa rimanendo ingabbiato nello sforzo frustrante orientato al raggiungimento di obiettivi provenienti dall' esterno.

La pittura primaria ribalta questo meccanismo e si configura prima di tutto come una pratica di conoscenza di sé e dei nostri reali bisogni. L' opera pittorica non è più il fine, ma il mezzo attraverso il quale ritrovare il contatto con la propria sorgente creativa, con quella capacità innata di esprimersi attraverso i colori e non solo che, emersa spontaneamente durante l' infanzia, viene poi soffocata durante il processo di crescita.

Il primo passo per effettuare la riconnessione con la propria sorgente creativa è la riscoperta del ruolo e della dimensione del corpo.
Il corpo è il primo strumento attraverso il quale ritrovare il contatto con la propria dimensione più intima e rintracciare il proprio livello creativo che rimane latente nella quotidianità.
Durante gli incontri di pittura primaria, oltre all' uso dei materiali per la pittura, verranno praticati tecniche di meditazione, esercizi di rilassamento,giochicon il corpo da praticare da soli in coppia oppure in gruppo finalizzati a riacquisire la consapevolezza della propria dimensione corporea. Una di queste pratiche sarà quella della danza vista non come pratica di esibizione, ma come espressione spontanea del nostro desiderio e del piacere nel movimento.

È il primo passo verso una riconnessione con il nostrose stessi: il nostro corpo occupa spazio e ci rende consapevoli dello spazio che ci circonda e che diventa il terreno di espressione della nostra creatività.
La pittura primaria non è una tecnica che si acquisisce attraverso un rapporto frontale tra insegnante e allievo, in cui il maestro insegna e lo scolaro apprende, ma è piuttosto un percorso individuale di conoscenza in cui il ruolodell' insegnanteè quello di guidare in questa percorso. Ognuno potrà seguire il proprio percorso esperienziale in maniera autonoma ed estranea ad ogni schema predefinito, in armonia con le proprie emozioni.

Abbondanza, Coraggio, Fiducia.
Gioia, Giocosità, Rilassamento.

Sono questi gli obiettivi che il percorso esperienziale attraverso la pittura primaria si propone di raggiungere per realizzare la riconnessione con la propria sorgente creativa.

Il sentiero che sceglierò di percorrere per raggiungere insieme al gruppo questi obiettivi sarà una sorpresa: come ogni autentica esperienza umana sarà frutto del vivere e suggerita dall' insieme di relazioni, sensazioni e esperienze che vivrò insieme al gruppo, nel rispetto di quella spontaneità che rimane un elemento imprescindibile della mia idea di creatività e comunicazione.